
Artikel
Roskilde 2026: 10 akter som visar att Roskilde är Europas mest levande plats för musik
Publicerad: 6 maj 2026 av Filip Beijer
Det finns festivaler med stora namn – och så finns Roskilde. Det som gör Roskilde unikt är hur fräsch, gränslös och totalt världsöppen lineupen är. Här samsas de mest intressanta akterna från alla kontinenter, ofta precis i det ögonblick de exploderar kreativt. Det är en lyx att få se Sama’ Abdulhadi, en ynnest att uppleva Mississippi-soul i världsklass 20 minuter från Köpenhamn – och helt absurt att du samma helg kan dansa till ett band som bygger instrument av skräp från Kinshasas gator. Här är tio bokningar som får oss att längta orimligt mycket till sommaren.
Sama’ Abdulhadi
Det här är inte bara ett DJ-set – det är en kraftdemonstration. Sama’ Abdulhadi har gått från lokal scen i Ramallah till världens största festivaler, och varje spelning känns som ett statement. Hennes techno är rå, fysisk och kompromisslös, men också laddad med mening och motstånd. Det är just den kombinationen som gör henne så viktig – och så elektrisk live. Att få uppleva henne på Roskilde är på riktigt en lyx.
Royel Otis
Om Roskilde hade ett officiellt soundtrack för gyllene solnedgångar skulle Royel Otis ligga nära till hands. Deras låtar är lika delar indie, pop och ren serotonin – musik som får ett helt fält att sjunga med efter en halv refräng. Det finns något okonstlat och direkt i deras uttryck som gör att det bara klickar. Live känns det spontant, svängigt och helt utan filter. Det här kan bli en sån där spelning där alla plötsligt är bästa vänner.
Sierra Ferrell
Det finns artister – och så finns det Sierra Ferrell. Hon bär på en känsla av historia i varje ton, som om hennes musik alltid har funnits. Samtidigt känns den helt levande, pulserande och relevant. När hon sjunger stannar tiden lite, och publiken dras in i hennes värld av americana, jazz och berättelser om livets skavanker. Missa henne inte – det här är ren magi.
Annie & the Caldwells
Att ett familjeband från Mississippi kan stå på Roskilde och leverera gospel och soul på absolut högsta nivå – det är exakt varför den här festivalen är speciell. Annie & the Caldwells är inte bara musik, det är ett sammanhang, en tradition, ett arv. Det svänger, det bränner och det lyfter rakt upp i himlen. Du känner det i kroppen innan du ens hinner analysera det. Det här är en upplevelse du bär med dig länge.
Ata Kak
Historien om Ata Kak är nästan för bra för att vara sann – och musiken är ännu bättre. Från bortglömd kassett till global kultikon, och nu tillbaka med nytt material. Hans sound är skevt, funkigt och totalt oemotståndligt. Det känns DIY på bästa möjliga sätt, men samtidigt helt unikt. När det här drar igång kommer det inte gå att stå still.
Folk Bitch Trio
Namnet får dig att le – musiken får dig att stanna. Folk Bitch Trio lyckas vara både brutalt ärliga och vansinnigt underhållande på samma gång. Deras harmonier är så tajta att de nästan känns telepatiska, och låtarna träffar mitt i prick i allt det där som är pinsamt, roligt och smärtsamt med att vara människa. Det är indie-folk med edge, humor och hjärta. Du kommer både skratta och känna lite för mycket.
Kin’Gongolo Kiniata
Det här är Roskilde i sin renaste form. Ett band från Kinshasa som bygger sina egna instrument av stadens skräp – och skapar ett av de mest explosiva sounden du kan tänka dig. Det är rytmer som känns i hela kroppen, energi som inte går att värja sig mot. Samtidigt finns ett starkt socialt driv i musiken. Det är kreativitet på liv och död – och det är helt omöjligt att inte ryckas med.
Smag På Dig Selv
Det finns intensiva konserter, och så finns Smag På Dig Selv. Två saxofoner och trummor låter kanske spartanskt – tills de kör över dig totalt. Det är rave, jazz, punk och kaos i en och samma urladdning. Pulsen går upp, svetten rinner och plötsligt är hela publiken en enda kropp. Det här är inte bara en spelning, det är en fysisk upplevelse.
The Sophs
Gitarrrock kan kännas uttjatad – tills ett band som The Sophs dyker upp. De tar det klassiska formatet och blåser nytt liv i det med nerv, attityd och riktigt starka låtar. Det är riff som fastnar direkt och en energi som känns genuin. Frontpersonen Ethan Ramon är dessutom en magnet på scen. Perfekt för dig som vill känna att rock fortfarande spelar roll.
The New Eves
Det här är kanske lineupens mest mystiska bokning – och en av de mest lockande. The New Eves skapar något som känns mer som en ritual än en konsert. Deras mix av postpunk, folk och något nästan ockult drar in publiken i ett eget universum. Det är suggestivt, vackert och lite obehagligt på bästa sätt. Roskilde när det är som mest konstnärligt och oförutsägbart.