Svensk 2000-talsmusik: banden och låtarna som formade 00-talet

Det svenska 00-talet börjar med ett vrål från Göteborg och slutar på ett dansgolv. Mellan dessa punkter ligger ett av de mest händelserika decennierna i svensk musikhistoria: garagerocken som erövrade USA, en visslande popsingel som hördes i varje kafé i världen, svensk hiphop som klev in i finrummet och en helt ny generation som skrev på svenska utan att skämmas för det.

Minns du första gången du hörde ”Känn ingen sorg för mig Göteborg”? Eller när alla plötsligt gick omkring i svartvita kostymer? 2000-talet var decenniet då Sverige slutade vara en musikexportör i det tysta och blev ett land vars band hamnade på omslaget till brittiska musiktidningar. Här är guiden till svensk 2000-talsmusik – banden, låtarna och ögonblicken som formade 00-talet.

Så lät det svenska 00-talet

Om 90-talet handlade om hitmakeri i världsklass – Ace of Base, Roxette, Cheiron-fabriken – så handlade 00-talet om något annat: attityd. Det fanns en tydlig tro på att svenska band kunde stå på samma scener som de internationella, med samma självklarhet.

Tre saker präglade ljudet. Först garagerockvågen kring millennieskiftet, där The Hives blev världens mest omskrivna svenska rockband. Sedan den svenskspråkiga vågen, där Håkan Hellström, Lars Winnerbäck och senare Veronica Maggio visade att modersmålet dög utmärkt till stor pop. Och slutligen elektroniken – från Robyns comeback till producenterna som la grunden för den svenska dansmusik som skulle explodera under nästa decennium.

Parallellt hände något tekniskt som förändrade allt: fildelning, iPod och till sist Spotify, som startade 2008 i Stockholm. Decenniet som började med cd-skivor slutade med spellistor.

Håkan Hellström – när hela Sverige började sjunga med

Han hade spelat bas i Broder Daniel och trummor i Honey Is Cool, men när Håkan Hellström klev fram själv i september 2000 med debutalbumet Känn ingen sorg för mig Göteborg hände något som ingen riktigt hade räknat med. Rösten var spröd och nästan ostämd, arrangemangen stökiga, texterna fyllda av spårvagnar, längtan och Göteborg.

Titelspåret blev startskottet för en av de mest folkkära karriärerna i svensk musik. Där andra sjöng på engelska för att nå ut sjöng Hellström på svenska om det allra närmaste – och nådde ut ändå. Uppföljarna Det är så jag säger det (2002) och Ett kolikbarns bekännelser (2005) cementerade honom som decenniets mest citerade svenska låtskrivare.

The Ark – glamrocken som vågade allt

Samma höst som Hellström debuterade släppte The Ark We Are the Ark, och svensk rock fick plötsligt en frontman i guldbyxor. Ola Salo sjöng som om varje refräng var en predikan, och ”It Takes a Fool to Remain Sane” blev en generations uppmaning att strunta i vad grannarna tyckte.

The Ark var teatraliska, glittriga och oblygt melodiska i en tid när mycket annat var avskalat. Bandet fortsatte med In Lust We Trust (2004) och tog steget in i folkhemmet på riktigt när de vann Melodifestivalen 2007 med ”The Worrying Kind”.

The Hives – Fagersta erövrade världen

Ingen svensk rockhistoria från 00-talet är komplett utan fem killar från Fagersta i matchande svartvita kostymer. Veni Vidi Vicious kom 2000, men det var när garagerockvågen svepte över världen ett par år senare – med The Strokes och The White Stripes – som ”Hate to Say I Told You So” blev en internationell dörröppnare.

The Hives hade två vapen: låtar på under tre minuter som inte innehöll ett enda onödigt taktslag, och Howlin’ Pelle Almqvist, kanske den mest underhållande frontmannen Sverige producerat. Bandet turnerade världen över, spelade på de största festivalscenerna och följde upp med Tyrannosaurus Hives (2004).

Kent – decenniets största svenska rockband

Kent kom in i 00-talet redan etablerade, men det var under detta decennium bandet blev en institution. Vapen & ammunition (2002) med ”Dom andra” och ”Kärleken väntar” är ett av de mest sålda svenska albumen någonsin, och Du & jag döden (2005) tog bandet mot något mörkare och mer elektroniskt.

”Palace & Main” från det albumet är kanske den bästa sammanfattningen av Kents 00-tal: stora gitarrer, ännu större refräng och en text som handlar om att längta bort och hem samtidigt. Läs mer i vår genomgång av Kents största låtar och historien genom tiderna.

Lars Winnerbäck – texterna som blev allsång

Under 00-talet växte Lars Winnerbäck från Linköpingsbaserad trubadur till en av landets största liveartister. Han fyllde arenor och festivalfält med publik som kunde varje ord, och gjorde det utan att någonsin anpassa sig efter radioformat.

”Elegi” från Vatten under broarna (2004) är en av hans mest älskade låtar – långsam, bitter och vacker på samma gång. Winnerbäcks styrka var att skriva om det ofullkomliga: uppbrott, hyresrätter, kvarglömda löften. Det gjorde honom till en av få artister vars låtar sjungs lika högt på fotbollsläktare som på bröllop.

José González – när tystnaden blev en världshit

Mitt i decenniets högljudda rock kom motsatsen: en man, en nylonsträngad gitarr och en viskande röst. José González släppte Veneer 2003, och hans version av The Knifes ”Heartbeats” blev ett av 00-talets mest oväntade genomslag när den användes i en uppmärksammad tv-reklam med studsande bollar.

Plötsligt hördes en göteborgare med argentinska rötter i högtalare över hela världen. González bevisade att svensk musikexport inte behövde vara stor produktion – ibland räckte det med fingerspel och tålamod. Att låten ursprungligen kom från The Knife säger också något om decenniet; läs mer i vår guide till svensk synth.

Peter Bjorn and John – visslingen som hördes överallt

Få melodier definierar 2006 så tydligt som den visslade slingan i ”Young Folks”. Peter Bjorn and Johns Writer’s Block blev en internationell kritikerfavorit, och duetten med Victoria Bergsman – tidigare sångerska i The Concretes – hamnade i tv-serier, reklamfilmer och på varenda indieklubb.

Låten är ett skolexempel på svensk popkänsla: enkel trumma, en hummande basgång och en hook som alla kan återge utan att kunna texten.

Robyn – comebacken som förändrade popen

Robyn hade varit tonårsstjärna på 90-talet, men i mitten av 00-talet gjorde hon något ovanligt: lämnade storbolaget, startade sitt eget skivbolag Konichiwa Records och släppte albumet Robyn (2005) helt på sina egna villkor.

Resultatet blev ett av decenniets mest inflytelserika popalbum. ”With Every Heartbeat”, gjord tillsammans med Andreas Kleerup, är sorgsen dansmusik i sin renaste form – stråkar, klubbtrummor och en text om att gå därifrån. Låten toppade den brittiska singellistan 2007 och gjorde Robyn till en förebild för en hel generation popartister.

Timbuktu – svensk hiphop klev in i finrummet

Svensk hiphop hade byggts upp under 90-talet av namn som Petter, Latin Kings och Looptroop, men på 2000-talet blev den bred. Timbuktu, alias Jason Diakité från Lund, släppte 2005 Alla vill till himmelen men ingen vill dö – ett album som blandade reggae, soul och rap med texter om utanförskap, identitet och Sverige.

Titelspåret blev en modern klassiker och en av få svenska hiphoplåtar som spelades lika mycket på sommarfestivaler som i radion. Timbuktu visade att det gick att vara politisk utan att vara tungfotad, och rolig utan att vara oseriös.

Veronica Maggio – vardagen i popform

Mot slutet av decenniet kom rösten som skulle definiera nästa. Veronica Maggio debuterade 2006 med Vatten och bröd, och tillsammans med Oskar Linnros byggde hon en sorts svensk soulpop där texterna handlade om det allra vanligaste: bussar, baksmällor, snedsteg och Uppsala.

”Måndagsbarn” från Och vinnaren är… (2008) är kärnan i det. En låt om att vara lite fel i tiden, buren av ett arrangemang som får en att vilja dansa ändå. Maggio blev en av de artister som gjorde det självklart att sjunga om svensk verklighet utan att sänka ambitionsnivån.

Mando Diao – Borlänge mot Europa

Från Borlänge kom ett band som skulle bli enormt – fast inte främst i Sverige. Mando Diao debuterade med Bring ’Em In (2002), en energisk 60-talsdoftande rockplatta, och blev snabbt stjärnor i Tyskland, där bandet spelade för publiksiffror som få svenska grupper kommer i närheten av.

Björn Dixgård och Gustaf Norén delade på sången och mycket av charmen låg i friktionen mellan dem. Med ”Dance with Somebody” från Give Me Fire (2009) fick bandet sin bredaste hit – en låt som avslutade decenniet på dansgolvet snarare än i replokalen.

Dansgolvet: när Sverige exporterade beats

Vid sidan av gitarrerna växte något som skulle bli Sveriges mest lönsamma musikexport. Alcazar inledde decenniet med ”Crying at the Discoteque” (2000), Eric Prydz fick en världshit med ”Call on Me” (2004), September slog igenom internationellt med ”Cry for You” (2007) och Basshunter gjorde en låt om en chattbot till decenniets mest oväntade fenomen.

”Boten Anna” (2006) är på ett sätt hela 00-talet i tre minuter: internetkultur, eurodance och en refräng som vägrar lämna huvudet. När Swedish House Mafia bildades 2008 var grunden redan lagd för det svenska housedecennium som följde.

Fler namn som präglade svenskt 00-tal

Decenniet var för rikt för att rymmas i tolv avsnitt. Här är fler artister och band som hör hemma i varje 00-talsspellista:

• The Knife – syskonen Dreijer gjorde med Silent Shout (2006) ett av decenniets mest hyllade svenska album.
• Lykke Li – debuten Youth Novels (2008) tog svensk melankolisk pop till USA.
• The Cardigans – gick från 90-talspop till mörkare, countrydoftande Long Gone Before Daylight (2003).
• Thåström – återkom med karga, mörka soloplattor och blev decenniets kanske mest respekterade svenska röst.
• Laleh – debuterade 2005 med en helt egen blandning av folkpop och elektronik.
• Caesars – ”Jerk It Out” blev en internationell hit efter att ha använts i reklam och tv-spel.
• Sahara Hotnights – ett av landets bästa liveband och en viktig del av garagerockvågen.
• The Sounds och Shout Out Louds – två band som tog svensk indie till amerikanska klubbscener.
• Melody Club – förde in glittrig, synthdoftande pop i svensk radio.
• Miss Li, Marit Bergman och Säkert! – tre olika svar på frågan hur svensk pop kunde låta.

Vill du gå bredare finns fler namn i vår guide till kända svenska artister genom tiderna.

Vanliga frågor

Vilken är den mest kända svenska låten från 2000-talet?

Det finns inget entydigt svar, men tre låtar återkommer alltid i diskussionen: José González ”Heartbeats”, Peter Bjorn and Johns ”Young Folks” och Robyns ”With Every Heartbeat”. Internationellt är de troligen de mest spelade. I Sverige har Håkan Hellströms ”Känn ingen sorg för mig Göteborg” och Kents ”Dom andra” en särställning.

Vad var det som hände med svensk musik på 2000-talet?

Två saker samtidigt. Garagerockvågen kring millennieskiftet gav svenska rockband internationell uppmärksamhet på ett sätt som saknade motstycke, och samtidigt växte en självsäker svenskspråkig scen fram med Hellström, Winnerbäck, Timbuktu och Maggio. Dessutom professionaliserades den svenska dansmusiken, vilket la grunden för nästa decenniums house-export.

Vilka svenska artister slog igenom på 2000-talet?

Bland de tydligaste genombrotten finns Håkan Hellström, The Ark, The Hives, José González, Peter Bjorn and John, Timbuktu, Mando Diao, Veronica Maggio, Lykke Li och Laleh. Robyn räknas mer som en nystart än ett genombrott, eftersom hon redan var etablerad sedan 90-talet.

Vilket är 2000-talets bästa svenska album?

Smaken avgör, men de titlar som oftast hamnar högt i listor är Kents Vapen & ammunition (2002), The Knifes Silent Shout (2006), Håkan Hellströms Känn ingen sorg för mig Göteborg (2000) och Robyns Robyn (2005).

00-talet lever kvar

Det som gör svensk 2000-talsmusik så hållbar är att den fortfarande fungerar live. Håkan Hellström fyller arenor, The Hives spelar på festivaler världen över, Kents låtar sjungs av publik som knappt var födda när de släpptes och ”Boten Anna” får varje efterfest att kollapsa i skratt och armar i luften.

Det var decenniet då svenska artister slutade se sig som en liten musiknation och började bete sig som en stor. Sätt på spellistan igen och du hör varför.